dpilikin

В 1962 году советские ученые отправили сигнал на Венеру. Это были три закодированных слова ЛЕНИН, МИР, СССР. Это послание уже 47 световых лет гуляет по Галактике, но она пока молчит.

http://www.vesti.ru/doc.html?id=328295

10 лет назад с 70-метровой антенны радиотелескопа Евпаторийского центра дальней связи в космос было послано послание внеземным цивилизациям. Этот сигнал повторялся несколько лет. Сегодня ученые считают, что главная проблема - не техника передачи и приема сигналов, а язык и содержание сообщений. Таких огромных радиотелескопов в мире единицы. Именно с крымской земли десять лет назад передали одно из первых посланий внеземным цивилизациям. В качестве универсального языка общения была выбрана математика. Сначала мы вводим простейшие понятия, исходя из того, что они тоже знакомы с математикой. И потом уже даем более сложные сведения, например, о количестве жителей на Земле-говорит Александр Зайцев, главный научный сотрудник Института радиотехники и электроники РАН. Тогда для Александра Зайцева это был первый опыт подготовки сообщения другим мирам. Под его руководством во Вселенную уже отправлено 4 радиописьма. Музыкальное произведение американца Джорджа Гершвина "Лето" отправили братьям по разуму в 2001 году. Были отправлены также "Лебедь" француза Камиля Сен-Санса, "Вокализ" знаменитого русского композитора Сергея Рахманинова и даже "Калинка-малинка". Такую подборку мелодий составили дети. Кроме музыки юные земляне написали послание и нарисовали эмблему нашей цивилизации. "Детское радиопослание строилось по предложенной нами схеме из трех кусков: зондирующий сигнал, аналоговый и цифровая часть", - рассказал Александр Зайцев.
Письмо разослали шести адресатам - звездам, которые имеют подобную Солнцу величину, планетную систему, возраст 5 миллиардов лет и небольшое расстояние от Земли - 30-40 световых лет. Если вдруг кто-нибудь "прочитает" эти послания, ответ до нашей планеты будет идти еще 30 лет. Так что переписываться с жителями ближайших звезд будут уже внуки отправителей.
В 60-х годах ХХ века американский астрофизик Дрейк составил формулу для оценки количества цивилизаций во Вселенной. Над решением этой задачи до сих пор бьются ученые. Сколько в нашей Галактике цивилизаций, подобных земной? У пессимистов ответ равен единице, то есть кроме нас никого нет, а у оптимистов ответ равен 10. Такое расхождение получается из-за того, что в уравнении пока много неизвестных. Вопрос в том, что по этой формуле практически невозможно ничего подсчитать. Потому что мы еще можем сказать, сколько звезд образуется в нашей Галактике в единицу времени. Но когда мы говорим о вероятности происхождения жизни, тут мы просто не знаем, какова она", - объясняет Лев Гиндилис, старший научный сотрудник Государственного астрономического института им. П.К.Штернберга. Однако ученые не сдают позиций. Что значит один век технического прогресса нашей цивилизации против возраста Вселенной - 14 миллиардов? Возможно, ответ уже спешит к нашей планете.

В преддверии представления антологии "Эволюция от кутюр" на ярмарке Non/fiction, вышла вменяемая рецензия на эту монографию. Искренне поздравляю Дмитрия Булатова с заслуженным признанием его пионерской деятельности.

( Read more... )( Read more... )( Read more... )( Read more... )( Read more... )

28 ноября 18.00. Музей Нонконформисткого искусства (большой зал)

Лекция Дмитрия Пиликина

«Венецианская биеннале современного искуства: все, что вы хотели узнать, но боялись спросить»

- история создания (Опыт итальянцев с Венецианской биеннале впервые вывел в мир идею большой периодической и интернациональной выставки современного искусства. Сегодня в мире насчитывается 125 Биеннале современного искуства и число их увеличивается каждый год. Но диктовать вкусы и делать далеко идущие прогнозы могут далеко не все, а лишь самые авторитетные. И на первом месте здесь - Венецианская Биенале).

- краткий обзор основных исторических этапов Венецианской биенале (1895 - 2009)

- обзор выставок Русского павильона (1991 - 2009)

- 54 Биеннале (2009) куратор Daniel Birnbaum. Обзор наиболее интересных работ в экспозициях Национальных павильонов сада Гардини, Арсенала, и работ занявших разнообразные венецианские залы и палаццо (с иллюстрациями)

Основное время лекции с показом и коментариями: 2,5 часа

Сегодня в Мраморном открывается «I фотобиеннале Русского музея» - проект, который по словам кураторов «включает работы 400 фотографов из более чем 80 городов России». Скорее всего, очередной мега-проект Иосифа Киблицкого будет похож на выставки типа «Коллаж в России», «Абстракция в России», «Вода в России» и т.п., так как до этого он как специалист в фотографии замечен не был. Между тем, само признание Русским музеем фотографии как самостоятельного музейного жанра (то что в США и Европе произошло в начале 70-х) безусловно радует. Будет на этой выставке и проект краснодарских художников Алены Суховеевой и Виктора Хмеля, с которыми я работаю уже лет 5 или 6: несколько проектов за это время были реализованы, какие-то так и остались пока в портфилио и ждут своего часа . Но Проект «Золотая осень» сразу пошел очень хорошо и с тех пор был показан несколько раз в рамках разных выставок. Ну а первый показ состоялся в Москве на Фотобиеннале-2008. К этому событию и был написан текст, который я публикую ниже

«Золотая осень»
«Золотая осень» – один из топовых российских брендов, постоянно вылезающий из подкорки сознания. Русский мороз дает поэтам ощущение бодрости и силы, заставляет кровь быстрее струиться в жилах, возвращая молодость и счастье. Национальный темперамент, ассоциирующийся с актуализированным национальным симоволом – медведем, предпочитает осеннюю прозрачность густых лесов, где дары осени видны как на ладони. Умирая «чтоб возродиться вновь» неброская российская природа взрывается яркими красками – золотом «византийских куполов», за которыми как в тумане маячат неизбывные мечты о Царьграде и куполах Айя-Софии, возврат которых только и может, наконец, как в сказке, вернуть величие и подлинность «славянского мира». Да только вот беда, той же осенью просыпается и другая родовая национальная напасть – русская хандра.
Фотопроект о золоте и осени, созданный кранодарским художниками, требует сделать поправку на меняющийся климатический ландшафт. Лето здесь начинается в мае и длится практически до ноября, а короткая осень наступает лишь в декабре (в стихотворении Маяковского «Краснодар», первоначально названном – «Собачья глушь» гений места передан в одной строчке: «Солнце жжет Краснодар, словно щек краснота. Красота!»). Краснодарский край еще со времен дореволюционного Екатеринодара – российская житница, где цветет даже палка воткнутая в землю. Поэтому, наверное, брошенные здесь людьми индустриальные зоны и поселки смотрятся наиболее оглушительно: природа снова берет свое, прорастая сквозь железо металлоконструкций. Обжитое пространство, лишенное человеческого присутствия, великие руины цивилизации, романтизированные еще Каспаром Давидом Фридрихом в местном изводе теряют пафос, но сохраняют романтическую загадку. Ее, скрытое буйной зеленью звучание, проступает в короткий миг, когда листва уже опала, а снег еще не выпал и вновь не выровнял пейзаж. Но, как не старайся, руины навевают грусть, и прямолинейная съемка дала бы в лучшем случае материал для остросоциального репортажа. Художников же интересует совсем не это. «Приватизировав» (пусть и на миг) ландшафт они перекраивают его настроение по своему разумению, буквально «рисуя» по природе листами золотой фольги. Каждый найденный в ландшафте и подчеркнутый золотом объект приобретает иконографическое звучание: лестница в небо, разбитая трактором дорожная колея, забытое белье на веревке, счеты мытаря, остатки трапезы, колодец с живительной влагой, кров обретенного дома. Глядя на результат, удивляешься мастабам проделанной работы. По сути, это environment – искусство, превращающее ландшафт в арт-объект, но переведенный в плоскость фотографии. Хотя, оставленные в ландшафте необычные объекты уже стали причиной для создания местных легенд о «новом пришествии».
Дмитрий Пиликин

Каждый приезжающий в Петербург неофит, желающий познакомиться с многообразием искусства культурной столицы (о котором много наслышан), в конце концов понимает, что попал в странный лабиринт


( Read more... )

( Read more... )

Компания Honda официально объявила о разработке нового средства передвижения, которое получило название U3-X. Это устройство предназначено для свободного перемещения в любом направлении (вправо или влево, а также по диагонали) путем наклона корпуса наездника и перемещения центра тяжести тела в сторону движения.
Система HOT Driving System приводящая в движение U3-X состоит из основного колеса большого диаметра и вспомогательных колес малого диаметра вращающихся вокруг основного колеса. С помощью колеса большого диаметра устройство двигается вперед и назад, а с помощью колес маленького диаметра, из стороны в сторону. Комбинируя эти движения U3-X может двигаться по диагонали.
 

Случайно наткнулся на запись, где в одном из классических хитов "Whole Lotta Love"
Jimmy Page играет на Терменвоксе. Дело происходит в 1973 году на концерте в  Madison Square Garden. Все же продвинутые были ребята!
http://www.youtube.com/watch?v=PU-PoUwECjI

Начало нового выставочного сезона (так же как и начало нового учебного года) принято отчислять по юлианскому календарю, с сентября. Тем самым символически подчеркивая не развлекательный, но просвещенческий характер современного искусства ;)

Новый проект Андрея Рудьева как раз об этом. По роду своей профессии художник (а не ремесленник) занят не только производством художественного продукта, но и перманентными рефлексиями о месте, роли и предназначении искусства. Движение по дороге свершений и открытий не снимает, а только добавляет вопросы.

( Read more... )

   Cтул без названия. Дизайнер Fabio November
  
Стул ABR, творение Ramón Ubeda & Otto Canalda

Этот пост  надо рассматривать в компании с двумя предыдущими. Это такое попутное исследование об архитектуре тела и "теле как протезе", которое интенсивно меняется от нашествия дивайсов. Здесь мне интересны объекты, входя в соотношение с которыми, зритель сам становится частью скульптуро-объекта. Если вы наткнетесь на что-то такое - присылайте

Универсальные шерстяные экраны, разработанные студентом Joe Malia, позволяют соединить  два актуальных свойства ПК: мобильность и конфиденциальность. Объектно-скульптурная составляющая прилагается. 
найдено: http://www.techtickerblog.com/2006/06/21/scarves-for-tech-addicts/

Неизвестный немецкий дизайнер cшил оригинальные штаны из  шести килограммов кокаина. Единственный показ прошел в Барселонском аэропорту. Фото: IBERPRESS

Понял, что логику аргументаций людей сладострастно использующих в постах страшно манерное (и так же быстро ставшее  "бородатым анекдотом") слово "совриск" я совершенно не понимаю. Видимо и не стоит.
Буду теперь считать это словечко маркером вкуса :) А вы что думаете?

слева - старый флаг, а справа - новый

"Руководство Евросоюза рассматривает радикально новый дизайн флага единой Европы. Если этот дизайн будет утвержден - а дело идет именно к этому - то вместо нимба из звездочек на синем фоне флаг будет представлять из себя нечто вроде разноцветного штрихового кода, который мы обычно видим на упаковке товара. Цвета 45 полосок нового штрих-флага будут соответствовать разнообразным цветам национальных флагов государств-членов Евросоюза. Идея, автором которой стал голландский архитектор Рем Коолхаас, состоит в том, что новый стяг будет выражать европейское "разнообразие и единство". Новую концепцию заказал нынешний президент Еврокомиссии Романо Проди. Нужда в ней возникла потому, что после ожидаемого вскоре вступления в ЕС 10 новых членов в европейском объединении окажется 25 государств. На нынешнем знамени ЕС, взлетевшем на флагштоках по всему континенту в 1986 году, в кружок выстроились двенадцать звезд. Сейчас в ЕС уже 15 государств, а с расширением единой Европы на флаге появилось бы целое новое созвездие. Кому-то идея замены звездочек на штрих-код может показаться чересчур революционной - этаким очередным утопическим проектом, эскизами коих уставлены залы музеев современного искусства по всему континенту. Вполне возможно, однако, что продвинутых брюссельских чиновников впечатлит если не сама концепция, то статус ее автора" (источник: BBC)http://news.bbc.co.uk/hi/russian/entertainment/newsid_1976000/1976352.stm

На Багамских островах идет подготовка к конкурсу “Мисс Вселенная – 2009”. Miss Universe Organisation опубликовала фото будущих участниц конкурса, который пройдет 23 августа. Нашу страну будет представлять Мисс Россия София Рудьева.

Мой друг Дмитрий Булныгин съездил на известное событие на Селигере и выложил свои фото. Маразм крепчает. Рекомендую

http://www.facebook.com/photo.php?pid=30469378&id=1482584601&l=6f1b2387b4#/photo.php?pid=30469390&id=1482584601&l=6f1b2387b4
( Read more... )</div>

В начале июня мне удалось посмотреть Венецианскую биенале. А сейчас наткнулся на интервью с Борисом Михайловым, где он кратко оценивает свои впечатления от биенале. Еще раз удивился сколь разнообразны могут быть способы просмотра у разных категорий зрителей! Взгляд Михайлова интересен тем, что это взгляд художника. Для него весь материал предстает в виде пятен и фактур, которые автору лично близки или не близки, а все другие частности (павильон какой страны это на cамом деле был, в чем смысл представленной инсталляции) не имеет никакой роли.
Говоря об инсталляции Калимы он описывает ее, но не помнит имени автора, работу Шеховцова приписывает Шабельникову и т.д. Я конечно делаю скидку и на явный непрофессионализм журналиста, который делал это интервью (Михайлов говорит ему: "группа АЭС", а журналист не зная кто такие пишет "группа АС"). Дело, собственно, тут не в ошибках, а в том что мои собственные впечатления (исключая может быть оценку французского павильона) были совершенно другими, а иногда и диаметрально противоположными :)
Про "порнографию" - это, как я понимаю, какая-то актуальная украинская законодательная инициатива и извне она не понятна. Инсталляция Яна Фабра - художника вовсе не итальянского, а бельгийского была самостоятельным проектом и не входила в основную обойму Биенале. Не смотря на внешние атриубуты была она вовсе не про секс, а про иронично проявленное подсознательное желание каждого художника "быть самым крутым пацаном с самыми большими яйцами"
подробнее  http://life.pravda.com.ua/interview/4a4dfdefea3b4/